探讨美术学与现代艺术设计的思考

　　现代艺术设计是一门多种艺术的综合体，美术学以其悠久的历史、艺术的魅力、多彩的创意对现代艺术设计产生了深远的影响，现代美术学是一种带有创新意义的艺术，一些美术理论更加广泛地影响了艺术设计，各种美术表现理念都影响了现代艺术设计，对艺术设计都产生了非常重要的影响，美术学成功地运用在艺术设计中，提高了艺术设计的质量。
　　一、美术学与现代艺术设计的起源与产生背景
　　第一，现代美术学的起源。产生于上个世纪的印象画派是对传统美术学的颠覆，是现代艺术的源头，现代美术起源于塞尚的印象派，后来的野兽派、立体主义画派以及抽象主义——都十分显著地受到了印象主义影响，推动了现代绘画的出现，也正是种种美术艺术形式成为了现代艺术设计的素材。第二，现代艺术设计的起源。现代艺术设计最早来自于20世纪20年代的法国，在20世纪中期以后，由于受到现代美术理念与艺术的影响，艺术设计也逐渐从传统方式中脱离出来，形成了全新的风格。
　　二、对现代艺术设计具有影响的美术学艺术
　　第一、印象主义。这一绘画理念产生于19世纪末期的法国，法国著名画家莫奈的《日出 印象》而诞生，这种绘画风格打破了传统绘画，画家们凭借画面来真实地再现了大自然的光彩。绘画者经过大量的实践发现，由于光线的变化与观赏者观赏角度的差异会呈现出千姿百态的世界，大多数画家在这时都走到了室外，将所观赏的客观事物用一些色彩与图画勾勒出来。这一绘画风格对后来的艺术设计产生了巨大影响。第二、立体主义。这一美学艺术是上个世纪西方世界最具影响力的一种艺术形式，其中的代表作品有《亚威农的少女》，在二十世纪初期一篇名为《立体主义》的美学文件的出现标志着立体主义美学艺术的正式形成。这一派别的画家也大大受到塞尚的影响，这部分画家将自然看成一个立体式形状，例如：柱体、锥体或者球体——在此基础上来对其进行处理，其中的道理在于：让绘画再现其存在的原因。
　　三、在美术学影响下现代园林艺术设计特点
　　第一，强调抽象的平面布局抽象是与具体相对应的，是对事物的理性诠释，也是对事物全面的表达。自从19世纪后半期，新型的绘画艺术产生，打破了传统绘画艺术理念，从此绘画从艺术本身的角度得到了重视，而不再是简单地对自然的再现，现代园林艺术与传统相比更加倾向于平面布局，在这一时期，艺术设计大大受到了美术学的影响，这在一定程度上促进了艺术设计的发展。与传统艺术设计相比，现代艺术最大的区别在于服务对象与平面布局的不同，在整个世界范围内，通常来讲古典艺术设计是对上流社会的服务，它代表着尊贵与权势，然而与之相对应的现代艺术设计则是面向普通民众，一些普通居民的现代居室设计都呈现为平面布局，平面布局是特别针对于一些都市风景而言的，现代艺术设计目的是为都市人民提供一个舒适、幽雅的生活环境。传统的艺术设计更加倾向于对称，颇显呆板，园林以规模宏大的建筑物为主线，主轴线与副轴线构成道路系统，一般在两条线的交接处形成小广场，从整体来看规格整齐，图案清晰。现代艺术设计则更加强调人与自然的关系，以简单、整洁、自由、灵活为主，同时也注重空间感与层次感。
　　第二，美术学对艺术空间形式的影响美术学主要体现在绘画艺术，其中在两个方面对园林设计有影响：一方面绘画理念与表现手法会对艺术设计的影响，这种影响体现在艺术的空间布局与色彩调配方面。另一方面就是美术理念会影响到艺术的风格，从而对整个艺术设计产生影响，现代建筑的空间布局大大影响了现代的艺术设计，形成了自身特有的空间表达方法。以建筑艺术设计为例，现代设计更加注重立体艺术，这种艺术风格就是对传统设计法的颠覆，是从多彩角度出发，运用灵活思维来表达事物的本来面目，而且其中引进了时间概念，为观众带来了思维空间，使观众走进图面中，这种立体主义艺术已经成为现代艺术设计的主流意识，同时也为现代艺术建筑带来了空间的连续性。第三，美术学对现代园林设计形式的影响从印象主义出现之后，美术艺术开启了现代化进程，在持续寻找新的艺术表现形式，美术学逐渐变得更加抽象，绘画不再是对客观世界的呈现而且偏向对抽象的主观世界的展现，美术学体现了独特的艺术魅力，由于受到美术学的影响，现代艺术设计也呈现出新的特点，与绘画艺术类似，其表现形式侧重对自我价值的体现，其中的实用价值与美学艺术都是现代艺术设计的两个方面。例如：园林设计，其表现形式与外在结构无论多么奇形怪状或者不符合常规，但是从大的方向上看都在体现着人与自然、社会之间的协调统一。