民族歌剧《李清照》首次来京演出，舞台上的“大雨”动人心魄

 李清照在舞台的光影中深情抚琴，赵明诚、李格非、青梅、海棠、项羽、卖花郎等人相继向她靠近，忽然，李清照面前下起了雨，雨滴形成帘幕，仿佛一个悠长的梦境……3月20日至21日，由浙江音乐学院、浙江演艺集团（浙江歌舞剧院）联合创演的民族歌剧《李清照》在中央歌剧院上演，这部曾亮相第五届中国歌剧节的民族歌剧，首次在首都观众面前唱响。

  李清照是国人熟悉的宋代女词人，她笔下的“知否知否”“人比黄花瘦”更是广为流传。此番上演的民族歌剧《李清照》就以她一生的文学创作为主线，选取她人生中的几个重要时间节点，描绘少女时期的李清照、与夫君赵明诚相处的李清照，以及金兵南侵后，留下“生当作人杰，死亦为鬼雄”名句的李清照。

  伴随着指挥家王燕的节奏，优美的旋律将人们的视线拉回到了千年宋城。“和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。”文人们竞相传诵着李清照的新词，清丽的词风也得到了赵明诚的深深赞叹。这时，歌唱家郑培钦饰演的李清照女扮男装，出现在舞台上，听到夸赞，也对赵明诚另眼相看。在灵动活泼的音乐中，李清照与赵明诚相互倾慕，最终喜结连理。不久后，赵明诚外任做官，一首二重唱《金石之约》唱出夫妻二人心意永相随的爱情。

  随着金兵南侵的风云突变，剧中音乐逐渐伤感沉重，主创通过歌词、旋律和音乐编配，让李清照内心的彷徨与悲苦呈现得淋漓尽致。尤其是李清照的核心咏叹调《终生憾》，节奏缓慢，音乐旋律时而柔和时而波澜壮阔，传达出这位才女对父女情、夫妻情、家国情的深深感触。“很多人或许只知道李清照是一位女词人，对她的性格和精神层面并不是那么了解。”郑培钦说，相信观众看了民族歌剧《李清照》后，可以感受到李清照是一位既可爱又有家国情怀的宋代女性，也能感受到她的情感和情怀依旧“活在当下”。

  民族歌剧《李清照》舞台设计唯美浪漫，多用留白，舞台中央有一汪雨幕，能够随着剧情的变化，随时在剧场里“下雨”，营造出写意婉约、浓淡相宜的江南场景。下雨的场景也与演员的表演紧密结合，最后一场戏中，晚年李清照在大雨中演唱，用十分饱满的声腔状态回顾她一生的精神追求，极大地增强了剧目的艺术感染力。

  “李清照作为女性，在中国文学史上具有重要地位，我们一直在想她的诗词和人生境界应该用什么空间形态去承载。”该剧总导演李伯男介绍，最后，主创团队决定呈现舞台上落下的雨水，“水是柔软的，也是能清理一切污浊的，同时又是能刮起心灵风暴的意象，很适合解读李清照传奇的事迹。”